《赵氏孤儿》：成也闪回，败也闪回(ZT)

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作者：柏拉不图

尽管目前网上对《赵氏孤儿》的评价褒贬不一，但一个不争的事实是，就观赏性而言，《赵氏孤儿》显然要比陈凯歌之前的那部《梅兰芳》好看很多，更别说比《无极》，这就是进步。虽然相对于被好莱坞大片“魔鬼训练”出来的中国观众的审美力而言，这进步还是显得看有些缓慢，有些沉重，甚至有些慌乱。实际上，就商业电影而言，中国观众早就向好莱坞的标准看齐了，然而，中国电影人却似乎还在“民族性”这一问题上纠缠不清。

于是，《赵氏孤儿》中，我们看到了陈凯歌的一个转变，在所有电影人都耿耿于怀的一个问题——“到底该引导观众的审美还是屈就于观众的审美”上，陈凯歌选择了后者。选择了一种好莱坞式电影手法，来迎合被好莱坞所教育出来的观众审美。在《无极》宣告“以科技靠近好莱坞”彻底失败后，在《赵氏孤儿》中，他的选择显的更为本质。尽管这个选择显然是艰难的，也是犹豫不决的，所以导致了很多观众认为这只不过又是一部“半部好片”，前半部分层层递进的激烈与紧张，到了后半部分，却被一种莫名其妙的支离破碎所延宕。这“莫名其妙”，原因何在？由于最近我对电影的形式很感兴趣，在此，仅举一例，即《赵氏孤儿》中到处可见的闪回手法，对其原因，做一解释。

好莱坞电影最大的特点就是用最节省的方法来讲述故事，它要求影片尽量隐藏其形式风格，来引导观众对故事本身的关注。《赵氏孤儿》前半部分采用的正是这样的策略。影片开始，“赵朔出征，屠岸贾遭暗算”那一段，原本以为是一种正叙，到了后来才意识到那只不过是屠岸贾的闪回。这一闪回用的极其巧妙，不仅节省了大量的叙述时间，（如果采用正叙，后面必然需要一定的时间来描述屠岸贾的设计报复过程，增加了叙事的负担），而且这一闪回的另一层含义显然在向观众标明，对“遭人暗算”这一事，屠岸贾一直耿耿于怀，这就使得他最后“灭赵家全族”在故事推进上有了一定的心理依据。

然而可悲的是，正如李少红在《红楼梦》中迷恋上了“忽快忽慢”的拍摄手法，从第一集一直“忽悠”到了最后一集。的确，这种手法在某种程度上可以营造“浮世一场梦幻”的感觉，但是，如此“特别”的手法偶尔用一下，可以锦上添花，用多了，只会让人倒胃。《赵氏孤儿》中，陈凯歌也犯了同样的毛病，在紧接着开头的闪回之后，这一手法便频频出现在影片中。使得这一本应藏起来的形式手法，最终如司马昭之心，路人皆知了。形式僭越了内容，必然使的观众将更多的注意力投注在形式上，对故事产生了间离效果。而且，影片后面的闪回，不像影片开始的那段闪回，有一种叙事的整体性，它们多数是抒情性的，把原本就不甚紧张的后半部分情节切割的体无完肤。结果，成也闪回，败也闪回。

记得尤其清楚的是程婴去学堂找儿子那一段，学堂就建在当年程婴见证的“赵家惨案”的房子上面，于是程婴回想起了当年的情景，于情于理，这里的闪回都是必须的。但是应该怎么用？鉴于影片之前用过很多次闪回，其实在这里，只需要用画外音来提示一下就可以了，似乎导演刚开始也是这样认为的：葛优扮演的程婴一进学堂，耳边就想起了当年赵妻死前托孤的声音，此时画外音的闪回就足以渲染程婴当时的心情。可是，后来，导演却又鬼使神差的切入了当年的画面——范冰冰扮演的赵妻垂死的挣扎。一个画蛇添足的镜头，不是说明了导演的手法有多么的拙劣，似乎是说明了他对观众的不信任，不相信的观众的智商与审美能够理解当时程婴的情绪与心境。话说连《盗梦空间》这样的“高智商”影片，观众都能游刃有余的理解并评论，何况乎一个闪回镜头？

从1994年我国开始引进大片这十六年以来，再加上最近几年网络和DVD的推波助澜，中国电影观众的审美力在以百倍的速度前进，令人遗憾的是，中国商业电影的创作力却只是以十倍的速度前进，偶尔还会出现停滞或反智现象，或许这就是为什么中国商业电影出一部就被骂一部的最终原因。

是以为戒。

weder

比无极进步有限，是加强版，应该叫---一碗面条引发的血案