美育同行,和合共生|“一带一路”社会美育学术研讨会暨国家艺术基金2025年度人才培训项目成果汇报展开幕

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作者：微信文章


2026年1月18日，由中央美术学院、中国实学研究会社会美育专业委员会主办，中国美术家协会、中国传媒大学作为学术支持单位的“一带一路”社会美育学术研讨会暨国家艺术基金2025年度“‘一带一路’主题性美术创作研究与评论”人才培训项目成果汇报展开幕式在中央美术学院举办。

出席本次活动的嘉宾有：中国美术家协会分党组书记、驻会副主席屈健，中国传媒大学党委常委、副校长任孟山，中央美术学院党委副书记、纪委书记吴强，中国美术家协会理论与策展委员会主任、中央美术学院客座教授尚辉，国乐艺术家、乐器收藏家、当代五弦琵琶代表人物方锦龙，中国美术馆展览部主任、教授、博士生导师邵晓峰，中央美术学院中国画学院院长教授、博士生导师丘挺，中央美术学院研究生院院长、教授、博士生导师葛玉君，中央美术学院《美术研究》杂志社社长、教授、博士生导师张鹏。活动由项目负责人、中央美术学院教授、博士生导师、美术教育研究中心执行主任马菁汝主持。




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项目成果汇报展览合影



中国美术家协会分党组书记屈健致辞

项目首席导师、中国美术家协会分党组书记屈健代表学术支持单位在致辞中指出，“一带一路”是构建人类命运共同体的重要实践，美术作为无国界的视觉语言，凝聚跨文化共识，承载着文明传承与美育滋养的使命。中国美术家协会通过系列创作工程、跨国展览及人才扶持，推动丝路主题美术发展。他谈到，在授课过程中深切感受到学员对艺术创作的赤诚热忱与对“一带一路”主题的深刻体悟。课堂上，他与学员探讨以敦煌艺术为代表的传统文化元素当代转化，交流主题性美术创作中的时代诉求与个人表达的平衡之道，见证大家深耕艺术本体、勇求创新，紧扣“一带一路”人文内涵，以画笔捕捉丝路民生温度、文化印记与发展活力。最后，他强调此次项目成果，既是学员潜心钻研的结晶，更彰显了相关主题美术创作的蓬勃生机与青年人才的成长力量。


中央美术学院院长林茂在书面致辞中祝贺活动圆满成功，同时对国家艺术基金、中国美术家协会、中国传媒大学等各单位的支持，以及马菁汝教授团队的付出表示感谢。他强调，中央美术学院是主题性美术创作重镇，徐悲鸿、靳尚谊、袁运生等前辈在美术创作方面传承民族文脉，常任侠、王逊、金维诺等学者在研究方面构建学术体系，与丝路“互融互鉴”的精神高度契合，也为当代“一带一路”倡议背景下的社会美育发展搭建平台。社会美育跨越课堂边界，在多元文化的交汇中塑造着可感、可触、可共情的文明记忆。在项目负责人马菁汝教授及近50位导师理论与实践并重的课程体系下，学员们以艺术为媒介，深入“一带一路”沿线的人文景观与当代现实，用画笔、文字与行动，诠释了美育在促进民心相通、激发文化创造力方面的独特价值。




中国传媒大学副校长任孟山致辞

中国传媒大学副校长任孟山首先对研讨会举办表示热烈祝贺，向主办方中央美术学院的邀请致以诚挚谢意，中国传媒大学作为学术支持单位，与中央美术学院各合作方推动“一带一路”与社会美育深度对话，是两校艺术传播与美育实践默契的延续，更是跨学科服务国家文化战略的切实行动。他指出，“一带一路”是“共商、共建、共享”的画卷，既是经济合作桥梁，也是文明互鉴通途。艺术为人类共通语言，现代传播打破地理隔阂，二者与美育融合可促进文明对话。当前传播新格局下，艺术需“浸润公共空间、滋养民众心灵”，中国传媒大学愿发挥优势拓展美育边界，期待共建跨学科平台，探索中国美学精神的现代美育话语与传播体系，助力美育事业。




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中央美术学院党委副书记吴强致辞

中央美术学院党委副书记吴强在致辞中提出，本次项目是中央美术学院主动服务“一带一路”建设，推动主题性美术创作与研究评论高质量发展的具体实践。项目创新融合理论研讨、创作实践与评论训练三大核心板块，以系统化培养模式，为培育高素质、复合型艺术人才提供了行之有效的路径。在名家导师团队的悉心指导与全程陪伴下，学员们不仅扎实提升了美术创作、理论研究与评论表达的专业能力，更通过深入“一带一路”沿线的写生调研、扎根生活的实地探访，以及多元包容的跨文化学术交流，亲身感受时代发展脉搏，真切体悟人民群众诉求，深刻理解文明多样性的价值内涵，为艺术创作注入了鲜活的现实养分与深厚的人文底蕴。




中央美术学院教授、博士生导师马菁汝进行项目汇报

项目负责人、中央美术学院马菁汝教授在汇报中指出，“一带一路”倡议提出13年来，艺术与教育被赋予促进民心相通、深化文明互鉴的时代使命。本次学术研讨会与展览是国家艺术基金2025年度“‘一带一路’主题性美术创作研究与评论”人才培训项目的成果汇报。项目自2025年8月启动以来，在中央美术学院及社会各界支持下，秉持“理论与实践并重、研究与创作交融”的理念，以顶尖名家导师阵容60余场的理论授课、走进海上丝路名城苏州的采风实践以及参访工作室、博物馆的实地考察等多元课程，将“知行合一”的全过程完整呈现。她衷心感谢国家艺术基金的资助，中央美术学院的大力支持，以及此次研讨会中国美术家协会、中国传媒大学的学术支持，及名家导师的倾情授课，给予各方面支持的社会各界。最后，她希望项目为国家培养兼具国际视野、精通创作与评论的复合型人才，推动艺术教育创新。以此为起点，在“一带一路”广阔天地中，联通文明之心，共创美好未来，美育同行，和合共生。




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国乐艺术家方锦龙演奏《忆江南》

随后，“一带一路”社会美育学术研讨会精彩启幕，国乐艺术家，乐器收藏家，当代五弦琵琶代表人物方锦龙先生率先登场，带来《<丝路乐音>国乐聆享会》的沉浸式演绎。方锦龙先生先是深入浅出地讲解了五弦琵琶的起源与独特韵味，点明这一乐器从两河流域传入中国并不断发展的历程，正是古往今来“一带一路”文明互鉴的生动见证。随后，他以出神入化的演奏技艺，相继演绎了北京、西安、阿拉伯、印度、日本、西班牙等不同地域的音乐风格，最后以代表作《忆江南》收尾。琴声悠扬婉转、意境悠远，宛如一幅徐徐展开的水墨长卷，情景交融、入心入境，让在场观众深深沉醉于这场跨越时空的丝路音乐盛宴。




中国美术家协会理论与策展委员会主任尚辉主持并进行主旨发言

学术研讨会主旨发言环节由中国美术家协会理论与策展委员会主任、中央美术学院客座教授尚辉主持，并带来《绘画艺术的视觉叙事特征》主旨发言。他指出，“一带一路”并非单纯当代倡议，中国古代美术史本身就是丝路文明交融的结晶，国画、国乐等艺术形式都承载着外来文明本土化的痕迹，敦煌壁画中便可见印度犍陀罗艺术的影响。他强调，中国绘画叙事核心并非依赖情节，而是以笔墨为核心的造型范式构建的平面叙事；20世纪以来受西方写实绘画影响，绘画叙事形成新表达形式，但核心价值始终在于造型本身的艺术表达。面对数字艺术冲击，他表示机器虽能模拟绘画形式，却无法复刻艺术家的审美判断，“一带一路”主题性美术创作不应仅停留在形象表面描绘，而应回归绘画艺术本质，这正是其核心艺术价值所在。



中国美术馆展览部主任邵晓峰进行主旨发言

中国美术馆展览部主任邵晓峰带来《“一带一路”视域下的美术馆合作新模式》的主题演讲。他提到，中国美术馆作为丝绸之路国际美术馆联盟秘书长单位，已联结23个国家的33家机构，通过品牌展览、国际交流研讨会等多元活动推动丝路文化互鉴，同时强调美术馆是美育核心载体，建议将课堂延伸至美术馆的原作现场，让观众与艺术直接对话。邵晓峰还介绍，美术馆以“中国写意”等品牌走向国际，通过馆馆合作、科技赋能等方式培育跨文化审美、传承丝路精神，未来将继续整合多方力量，以“艺术+历史+科技”深化美育内容，搭建文明对话桥梁，为构建人类命运共同体注入持久精神力量。




中央美术学院中国画学院院长丘挺进行主旨发言

中央美术学院中国画学院院长丘挺教授以《平行：变动中的传承——中国与印尼的文化互鉴与共创》为题分享见解。他介绍了与印尼策展人联合举办的中印当代艺术交流展，该展览缘起中印尼文化互动，获两国大使、巴厘岛国王及尚义基金会的支持，是海上丝绸之路文化交流的生动实践。展览呈现多维艺术形态，中方传递水墨精髓，印尼艺术家巧用当地废弃木头创作大型特色装置及雕塑，通过艺术论坛、讲座和工作坊互学技法，中方教授水墨基础，同时学习巴厘岛皮影、皮雕等技艺，以及采风写生等活动，引发泛东南亚艺术界关注。丘挺强调，中国艺术秉持“变动中传承”特质，在纷繁的艺术潮流与多元的当代性建构中，坚守传统审美共识，双向互鉴为丝路文明交流注入持久活力。




中央美术学院研究生院院长葛玉君进行主旨发言

中央美术学院研究生院院长葛玉君教授的演讲为《新时期以来美术史视域下“一带一路”主题性美术创作的研究和评论》。他认为“一带一路”主题性美术创作是新时期主题性美术创作在全球化语境下的延伸与升华。其发展有着深厚历史铺垫，从有着深厚历史铺垫，20世纪美术先辈的丝路探索与新时期三次关键转型，为其奠定坚实基础。“一带一路”倡议提出后，创作进入勃兴阶段，艺术语言多元跨界融合，价值内核从“国家主体性叙事”转向“命运共同体叙事”，相关研究与评论也构建起完整学术闭环。葛玉君指出，当前成果显著，但仍存在评论同质化、研究视角失衡等问题，需持续完善以推动创作潮流进一步发展。




中央美术学院《美术研究》杂志社社长张鹏进行主旨发言

中央美术学院《美术研究》杂志社社长张鹏教授以《敦煌艺术与教育的现代性之源》为题深入阐述。她指出，百年来中国美术发展与现代性紧密相关，新中国成立之初的学者从敦煌文化中汲取传统精髓、吸收多元文化元素，为当下人才培养与文化建设提供借鉴。1951年敦煌文物展览会及相关研究，既重定敦煌历史价值，更将其纳入现代教育范畴，成为爱国主义与艺术教育的重要载体。其从人格塑造与民族精神、盛唐文脉传承、文明互鉴融合三方面切入，强调敦煌艺术是涵育人心的精神宝藏，其文化融合创造力是民族文化蓬勃发展的内在力量，这一探索历程既是中华文化自觉与自信的形成过程，也是与世界文明对话、凝聚人类共同财富的过程。


活动在丰硕的成果展示与深度的思想碰撞中落下帷幕。从成果汇报展里近百件多元艺术形式的佳作，到开幕式上各方嘉宾的殷切寄语，再到社会美育学术研讨会主旨发言环节的精彩分享，每一处都彰显着项目“理论与实践并重、研究与创作交融”的理念。名家导师们从敦煌艺术、绘画叙事、国际文化互鉴等多维视角深耕议题，为“一带一路”主题创作与社会美育发展提供了宝贵思路。这场跨越艺术、教育、传播的跨界对话，既回望了丝路文明交融的深厚底蕴，也聚焦了当代美育的创新路径。下午的专题发言持续迸发思想火花，让更多真知灼见为“一带一路”主题美术创作与社会美育实践注入持久动力。






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活动现场

此次项目成果汇报展览设于中央美术学院设计学院教学楼内，展示了教师与学员的学习历程记录、结业论文、采风写生、专题创作等成果，近百幅作品涵盖了油画、国画、水彩、版画、综合绘画等多种艺术形式，翔实生动的记录影像体现了理论与实践课程、博物馆参观考察、苏州写生等课程的开展实施情况。该展诠释了学员们在“理论建构”与“创作实践”两大模块激发下的探索轨迹：一是如何以文明互鉴的视角构建批评视野，以精研推动精品；二是如何将宏大叙事转化为具体情境中的生动画面，让个人感悟与时代精神共振。丰富全面的优秀成果得到了现场观展领导与观众们的热烈好评。