◆楼外楼出品◆ －－张曼玉之花样人生～ by飞仙

25号餐

1983－1985年　与设计师男友Eric拍拖后同居。


　　1985－1987年　与韩籍发型师MarkKim相恋。


　　1987－1990年　与著名导演尔冬升相恋，随即堕入爱河。


　　1991－1993年　与《双城故事》美术指导Hank相恋，Hank将两人的情书在杂志上公开，张曼玉大受打击。


　　1993－1995年　与商人宋学祺相恋。


　　1996年　与发型师Steve相恋数个月，因性格不合而分手。


　　1997年　邂逅法籍导演阿萨亚斯。1999年2月，张曼玉宣布两人已于巴黎注册结婚。2002年5月，两人离婚。

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曾经有记者问张曼玉：在你主演的影片中，你自己最满意的是哪一部？

　　张曼玉回答说：“应该是《阮玲玉》，因为那段时期我状态不好，但没想到在那么难的时候能拍出最好的效果，实在很不容易，而且阮玲玉这个角色的形象气质都挺适合我。”

　　《阮玲玉》影片开拍前曾闹出“易角风波”——阮玲玉的扮演者由梅艳芳换成了张曼玉。舆论却一致认为张曼玉的气质与角色不符，但她很快就证明了导演的决定是正确的。柔弱冷静的气质、略带夸张的表演、偏慢的肢体语言以及在蒙受不白之冤后匆匆回眸间的绝望、气愤的眼神使她征服了所有评委。

　　《阮玲玉》的成功不但使张曼玉的事业达到了一个新的高峰，而且使她成为首位柏林影展上的华人影后。凭着《阮玲玉》，张曼玉还获得台湾金马影展最佳女主角奖、香港电影金像奖最佳女主角奖、日本影评人大奖最佳女主角奖等在内的六个“最佳女主角”奖项，同时她是第一个获得国际大电影节中最佳女主角的亚裔女性。

《阮玲玉》影片开拍前曾闹出“易角风波”——阮玲玉的扮演者由梅艳芳换成了张曼玉
。舆论却一致认为张曼玉的气质与角色不符，但她很快就证明了导演的决定是正确的。柔弱冷静的气质、略带夸张的表演、偏慢的肢体语言以及在蒙受不白之冤后匆匆回眸间的绝望、气愤的眼神使她征服了所有评委。

　　《阮玲玉》的成功不但使张曼玉的事业达到了一个新的高峰，而且使她成为首位柏林影展上的华人影后。凭着《阮玲玉》，张曼玉还获得台湾金马影展最佳女主角奖、香港电影金像奖最佳女主角奖、日本影评人大奖最佳女主角奖等在内的六个“最佳女主角”奖项，同时她是第一个获得国际大电影节中最佳女主角的亚裔女性。

　　电影《阮玲玉》取材于中国默片时期杰出的女明星阮玲玉的生平，是部被影评界称为“超越时间感、超越空间障碍的戏中戏”影片。

　　阮玲玉是不朽的艺术家。这部影片描写了阮玲玉的生活及她主演的电影，也向我们展示了她的爱情以及最后走上自杀道路的原因。

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小青(张曼玉)-----

上挑的眉毛,柔媚的眼神,艳丽的红唇,纠缠如海藻般的长发,如蛇般光滑而夸张的身体语言,不时俏丽的吐出舌头,走起路来摇曳的身姿仿佛撒下了一片媚惑,纤细的身躯几乎要化作雨丝飞去.-----好一个快意情仇的青蛇.

个造型妖艳和妩媚由内而外的散发,就如同内敛的表演一样打动人心.外放与内蕴殊途同归,也只有曼玉才能达到如此收放自如的境界.张叔平的造型非常适合张曼玉,让她化身为小青,在流光里飞舞成精灵,在红尘间妩媚的浅笑.

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黎明、张曼玉首次联手主演，《甜蜜蜜》也成为张曼玉表演生涯的又一个里程碑。

　　陈可辛的这部影片恰到好处地抓住了97香港回归的主题，同时也抓住了香港千千万万颗大陆移民的心。委婉动人的故事、本色自然的表演得到了香港观众的认同，使之成为97香港影坛最为清新可人的一部作品。

　　“对于许多中国人而言，香港从来不是终点，”陈可辛说。中国人几百年来跑来跑去，香港就是中国人跑来跑去的一个中途站。剧中邓丽君的形象、歌声不时出现，“流离”的象征意义也非常明显，这位红遍亚洲的歌星，在台湾出生，一路红到香港、大陆，后来在日本成为国际巨星，在台湾、香港都有家，在法国住过，最后却死于泰国旅游途中。

　　《甜蜜蜜》的时间从1985年贯穿到1995年，是陈可辛眼中“香港最好的十年”。

　　“一直就想拍个移民题材的故事来反映香港人‘无根的状态’”。他说，“电影描述了十年内香港发生的诸多大事，如1987年香港股票大跌、1995年邓丽君去世，观众看电影时会回想到那一天的感觉，和戏里人物产生一种共鸣。”

　　也许陈可辛不喜欢那种充满不确定的恐怖与悲哀，于是他以邓丽君的歌作为线索“在哪里，在哪里见过你。”他特别设计了一个巧妙的结尾，告诉观众小军与李翘早就有缘。这种冥冥中的安排可能会使信命的中国人稍稍心安，活得更有理由，更踏实。

　　在《甜蜜蜜》中，黎明饰演的黎小军与他本身从北京来香港的背景雷同。这可能是黎明放下包袱动容真挚力演的内在原因。久休复出的张曼玉洗尽铅华，演技醇熟流畅，不失柏林影后风范。特别是在最后美国偶遇的那场戏中，她的脸部足有半分钟毫无表情，就这么深深地望着对方，但十年的爱恨离合分明就在她略微颤抖的脸庞上轻轻掠过。最后她笑了，那么自然，眼中闪着泪光，她知道：一切都不用解释，一切会重新开始。没有语言，只有背景音乐《甜蜜蜜》的长吟；没有动作，只有四目悲欢交织的相缠，而这一切尽在不言中。

　　提起自己接演《甜蜜蜜》的原因，张曼玉说：“其实我从来不挑电影的类型，也不一定要拍严肃或艺术性高的电影。这可能是大家对我的错觉。我考虑的只是剧本的好坏，而不是什么类型，或是否会参加影展拿奖这类问题。只要剧本好合理，疯狂大喜剧我也一样会接拍。剧本只要有得发挥，不要拍出来连自己也觉得尴尬其实已经可以了。还有就是，拍一部电影主要是拍得开心，制作过程中大家相处得愉快也是一些很好的经验与体验，所以对《甜蜜蜜》，若说有什么期望，也许是希望看到我演的这个角色有新鲜感。《甜蜜蜜》虽然用的是旧路数，但陈可辛的处理方法不同，回想起来自己从未演过这类角色，这对我来说是非常新鲜的。”


当黎小军(黎明)结婚以后,他下李翘(张曼玉)的车走后,李翘心灰意冷趴在方向盘上,却碰响了车喇叭.这时黎小军回头,起初以为是什么事,后来他回到车旁,从车窗将头伸进去与李翘接吻,这时镜头一直拉到上空极高处,，于繁华的闹市之中,府看这一切,所有的行人车辆都从他们车旁绕过,只是这两个人如在无人之境,久久不再分开,那大都市的人间喧哗中的孤寂,忙忙碌碌的人们心中涌动的激情,尽在不言中.这是你会悟在香港这样极繁华,极拥挤,极忙碌的地方,人被困在高楼之林中,但他仍会有他的哪怕片刻的"走神"一股仿佛突如其来的慨叹,这便是会有这样的电影,而且我们能看懂这样的电影的原因.

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对于《甜蜜蜜》中李翘这个角色，张曼玉有自己的理解：

　　“她是一个上海来的女子，对香港有一定的憧憬。到了香港后，她一直希望向上爬，什么都尝试搏到尽。但她又不算是贪心那种人，只是她有很多幻想，大家可以说她很努力，其实她是有点无知，什么都‘死撑’。例如她不承认自己是内地到香港的人。金钱也许不是她真正想要得到的东西，但金钱却是她心目中成功的标志。片中的她其实自知早已爱上小军，但就是不甘心老远从内地到香港还是找回一个没有钱的内地人，所以李翘自动疏远他，走自己的路。十年里得过也失过，但最终她承认了这份感情。我觉得李翘归根到底是一个感性的人，也是一个蠢人。但是我会让人看到她人性的甜蜜与温暖，让人看到生活不是丑恶的。”

　　一个长达十年的故事要浓缩在一个半小时的电影里，导演必须在某些地方集中注意力。

　　这对导演是一种挑战，张曼玉对此非常理解。

　　“Peter（陈可辛）有他自己的梦想。从前他喜欢童话式的铺排，今天仍然有这点童心。不过他在电影技巧方面肯定成熟了，也树立了他自己的风格。不过在彼此的沟通上，我觉得现在的他比较合理。”张曼玉说。

　　说起这次和“电影人”公司合作的感受，张曼玉说：“很简单就可形容，‘电影人’充满童真心态，一切都很轻松，他们有幽默感。他们是一个好的团队，感觉上很像个家，一个温暖的家。”

在《甜蜜蜜》中，香港亚洲小姐杨恭如饰演黎明的女朋友。说起和张曼玉的合作，杨恭如说：“和张曼玉合作的《甜蜜蜜》是我入行后拍的第一部电影。那时的我是一个懵懵懂懂的小丫头，第一次见到大明星不免紧张。可是张曼玉一点儿国际巨星的架子都没有，和我用上海话交流，告诉我如何在镜头前‘放松’。当我们一起用上海话唱‘甜蜜蜜’那首歌时，我觉好温馨……”



　　而黎明对张曼玉也是赞不绝口：“张曼玉在此片里有很新颖的表现。这是我非常欣赏和佩服的。拍戏过程中大家交流很多，合作也很愉快。”

　　在影片拍摄过程中，黎明曾用日记记录下他们之间的合作和交往。

　　“8月25日：与张曼玉晚餐。除了到达纽约的第二天我要为国语碟拍封面之外，其余每天早上多数6点半就有通告，一直拍戏，拍到导演喊收工为止。纽约的戏份大都集中在Maggie身上，好多时候晚上７点半我就可以收工。《甜蜜蜜》到纽约拍的全是街景。Maggie与我经常以情侣姿态在街头依偎。今天晚上，刚好Maggie不用拍戏，陈善之说有好介绍，便邀请了Maggie和她的保姆吃了一顿丰盛的晚餐。其实这晚吃的不是什么特别茶式，点的都是些一般的美国菜和意大利菜，但这顿饭张曼玉天南地北说个不停，跟拍戏时的闲谈相比，这次与Maggie的认识更深了。当然，我不可能事无巨细地将我俩的谈话内容全都告诉大家，但有一点必须承认，Maggie确实很有内涵，她看过很多舞台剧，单是谈论《歌声魅影》就足以令我汗颜，因为我还没有机会欣赏。”

　　“８月26日：漫游百老汇。今晚早收工，有机会到纽约百老汇逛逛，还能赶得及看夜晚10点场的《石破天惊》。比起早前在香港看的《天煞》，我还是喜欢《天煞》多一些，特技精彩又能刻画人性，很能触动我心。说起电影，我自己也贪玩用摄录机拍下Maggie几个镜头，像杜可风那样，一个镜头从远距离推到Maggie面前。本来认为她不会理我，谁知她竟然做了鬼脸回应……”

　　自从演完《甜蜜蜜》后，黎明除了宣布“今后不再领奖”外，细心的人还发现他最近身边的朋友忽然多了起来，且不断与王菲、刘嘉玲约会、吃饭……

　　以往黎明常被人指责为虚伪、说话假、性格冲，没有圈中人愿意接近他。现在为什么会有如此大的改变呢？黎明笑着说：他的转变主要是受张曼玉、陈可辛及经纪人陈善之的影响。

　　张曼玉有一次就很直率地对黎明说：“你是不是没有朋友哇？好多人在我面前讲你的坏话，说你好让人讨厌，为什么你不与人多沟通？”

　　自此之后，黎明决定改变自己。

　　“以前我真的不善于表达自己。”黎明说：“是张曼玉教会了我。现在我解放了自己，做人很开心。”

　　因为一部《甜蜜蜜》，黎明与张曼玉结缘，尔后两人便成为朋友。后来又合作拍了一部新的电影《一见钟情》。《甜蜜蜜》上映一个月，票房一直居冠，整体票房逼近2000万港币。这在电影市场不景气的情况下实属难得。张曼玉在《甜蜜蜜》中的表现也获得很多人一致的好评：

　　“张曼玉在影片中饰演精明的李翘，她的表演舒展灵活，挥洒自如，无论是情感的渲泻还是人物个性的刻画，都十分细腻到位。黎明在片中也有不俗的表现，很好地塑造了一个憨直木讷又十分执着的青年形象。但在张曼玉的光彩下，黎明的表演稍显平淡。”

　　“《甜蜜蜜》光是看张曼玉便足以值票价了。比如在影片的结尾，张曼玉在商场的橱窗边驻足回眸，那一眼，那一笑，从黯然到沉寂到心如止水到放弃最后的挣扎再到惊喜，飞越了世事沧桑，一切尽在那眼波里，笑靥中，一动是一种风情，千动便是千种风情。”

　　“那个势利却又不失善良的广州姑娘被张曼玉演绎得如此的自然和逼真。她扮演充满浓重市井味道的小人物的功夫可数上乘，是让人看到笑里有泪的表演。”

　　“张曼玉因为是在香港出生，英国长大，香港成名，而且又刚刚经历了一场感情挫折，因而容易契合并且很流畅地表现出李翘那种循环心态。她演的其实还是她自己。 人戏不分是疯魔，一如《霸王别姬》中的程蝶衣。那么，张曼玉会走向这个劫数吗？”

　　“《甜蜜蜜》中，曾经沧海的张曼玉面对曾志伟突如其来的死显得有些无所适从。她动人的明眸中莹莹地闪烁着一种难以琢磨的忧伤，似哭似笑的神情洞彻了世间一切翻云覆雨的往事。在接下来的大恸中，她把所有的悲哀倾泻在一个她爱过的男人身上。”

　　“《甜蜜蜜》的成功完全取决于张曼玉的表演天赋。两个从大陆来的打工人经历了偶遇、交往、分离、重逢的幸福与痛苦。张曼玉对于人物内心活动的准确把握和到位演出，是影片取得成功的关键。张曼玉从一个花瓶演员经过长时间的磨炼，终于修成正果，成为香港影坛的天后级人物。她猫一样的灵性和气质在该片中表现得淋漓尽致。也许我们对于《甜蜜蜜》的评价还不全面，这部戏中对于人物内心的挖掘特别深刻，需要我们用心灵去体会，去感受。”

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新龙门客栈...

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☆关于身份——用“张曼玉”为社会作贡献

　　记：你现在有三个身份：服装品牌的形象总监、演员、爱心大使，你觉得这三个身份会有冲突么？

　　张：其实也没有什么冲突。因为戏其实我现在拍得也不多，最多就是一年一部。我用其他时间尽量去给这个品牌做点事。另外做公益活动，也不需要很多时间。只是希望尽力去做好一点，做到多少是多少。好像今天，我们筹的钱不多，但这是一个开始。我们建立一个学校，希望下一次做活动再建立一个学校，很多年之后，我们也会有很多学校。我想这个也不能急，要慢一点，做多一点。我觉得我现在还有力量，还有小小的名气，利用“张曼玉”这个名字尽量为社会作点贡献。

　　记：你捐建的希望小学希望建在哪里？

　　张：这个我不去想。我想让他们(希望工程)自己选，因为他们知道哪里最需要。那些大城市我觉得不是最需要的，反而那些小小的城市很多人没有书读。

　　记：你会不会以后以自己的名字来创立一个服装品牌？

　　张：这个可能会难一点，这是我的梦想。因为我自己来做一个服装的话，这个很难做，因为一个小小的创意每一件都只能出20、30件。这样卖出来会很贵，其实我自己觉得穿衣服不应该穿得很贵。

　　☆说到“哥哥”——365天每天至少想他一两次

　　记：4月1日是张国荣的忌日，你会以什么方式来怀念他？

　　张：这一年之中我想我没有一天没有想起他，至少都会想起一次两次。每一天都会有他的影子在我脑里面。可是也没有什么可以再做的了，现在只能怀念他吧。

　　记：其他还有什么朋友是你很惦记的呢？

　　张：其实很多朋友我每天都会想起他们几次，我想一个人我就会每天都会想起他。不需要什么时机去想起他，只是会记着他。

　　记：过去的20年当中，你觉得有什么你特别珍贵的东西，但是失去了？

　　张：其实也没有。因为我觉得我每拍一部电影都尽力去做。然后出来的效果是好还是不好，我也不能再去在意，也是想下一步可以做得更好一点。还有，现在看我过去的电影，每一部都有缺点，希望下一部更好。

　　☆想起阿梅——“哥哥”和她走了歌坛也变了

　　记：有一种说法说张国荣和梅艳芳的离开是香港娱乐圈的分水岭，你怎么看？

　　张：我觉得他们能够代表我们香港的歌坛，是香港歌星是第一代。从他们那个80年代才开始有后来这些人。所以我觉得他们走了之后，好像就是我们有一点东西没了。香港的歌坛没有他们是永远不会一样的。

　　☆还有前夫——等着看和他一起拍的电影

　　记：《2046》你的部分是不是完成了？你满意自己在片中的造型吗？

　　张：我的部分已经完成了。其实《2046》里面我只是一个客串，一个小小的角色。我在去年9月份就已经拍好了。当然了，张叔平的造型永远都漂亮的，我很满意。

　　记：你参演前夫阿萨亚导演的电影如今进行得怎么样了？

　　张：已经拍好了。这个戏是从去年11月份拍到今年1月份，我也在等着看这个戏。

　　记：你和很多导演合作过，你觉得跟哪个导演合作最有默契？

　　张：有好几个都很喜欢，当然跟王家卫合作比较多，了解深一点。还有阿萨亚，因为他是我的前夫，他很了解我，我也很了解他。其实拍戏一个很重要的就是要互相了解，还有思想的方向要统一

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1、精美相片节选集

2、双人影集

3、青涩时代的她

4、青春活力时期的她

5、电影及海报

6、杂志照

7、影集

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演艺生涯的第一个大奖

张曼玉与王家卫的合作成了她事业上的转折点。她在《旺角卡门》中的表演后开始呈现出全新的感觉，大获好评。一些出色的文艺片导演开始和张曼玉合作，主演了《急冻棋侠》、《不脱袜的人》等多部影片。在悟到电影表演的窍门后，她的表现一再令人刮目相看。

　　在《急冻奇侠》中，张曼玉饰演一个跟元彪扮演的古代大侠在现代相遇的势利女人，泼辣有加，还带有一份隐藏起来的真心，奔放的表演博得不少好评。


　　同一年，在影片《不脱袜的人》中，张曼玉与钟镇涛演对手戏，饰演的是初来大都市的乡村女孩，是一个在爱情和事业中来回徘徊的人物，一名追求奢华生活、常以姿色诱惑富商而心地却很善良的女演员。

　　为了演好这部戏，张曼玉认真钻研角色，把全身心都投入到拍片中去。她在戏中演到听闻母亲去世的消息时，真的嚎啕大哭，边哭边数落，甚至自己把舌头咬伤了还不知道。片中有不少精彩的对白都是她在拍片时灵机一动想出来的。对此，连导演都十分欣赏。由于她在这部片中的出色表演，1989年，她夺得了香港电影“金像”奖最佳女主角，第一次登上了影后的宝座。这也是她从影以来夺得的演艺生涯中的第一个大奖。

　　当时金像奖评委会对于最佳女主角张曼玉的获奖评语中这样说道：“《不脱袜的人》，张曼玉第一次得奖作品，从此标志着她走向演技派的行列。这部戏中她还主要是本色表演，但是却把一个渴望成名的乡下女孩演得相当成功，她的野心也表露无遗。”

　　而影评界的评价是：“《不脱袜的人》是一个汲汲于成功的乡下女孩最后却选择了爱情的故事，颇像奥黛莉·赫本《蒂芬尼早餐》的翻版，既能展现各种造型风貌，还有演技发挥的余地。”

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一位影迷因一张《不脱袜的人》剧照而迷上了张曼玉。“记得有一个镜头，也就是在《大众电影》里的剧照，她正在上楼梯的地方，身子弯着在穿高跟鞋。也就是那一个镜头让我觉得她很好。也不是漂亮也不是妩媚也不是高贵也不是婉约，就是很好。让我觉得她是一个很认真的也很聪明的演员。于是，我开始向家人及朋友推荐张曼玉。当然很不成功——在那个时候，我们很少能看到影碟，电视台是很舍不得放一些好电影给我们看的。于是张曼玉就像我心中的一个神秘园一样，只有我一个人很认真地很顽固地喜欢着。”

　　1989年，也就在她拍摄《人在纽约》的同一年，张曼玉又在香港著名女导演许鞍华的代表作品《客途秋恨》中成功塑造了一个由叛逆到宽容的女儿形象，充分展示了她层次分明的表演功力。

　　许鞍华的作品常常隐藏女性视界，但并不等于完全男性化。她的女性的直觉与灵性使她的作品具有女性既温柔又厚实的触感，人物关系与情感纠葛更加复杂丰富，有纵深感和层次感，能恰到好处把握唤起观众共鸣的情感因素。